万物有灵，物能化形；所化之物，即为物灵；所谓物灵，终其一生，被困一隅。
念物阁主将一块黑玉一分为二，铸造出青罗伞与黑玉剑——青黛和忘归，他们一个是前朝公主的心爱之物，一个是陪伴前朝将军出生入死的佩剑，两只物灵被困在失去主人的茫然之中。忘归一心为主人报仇，逃出念物阁。为阻止忘归在人间挑起战争，青罗伞的物灵青黛与天才工匠少年墨阳一起踏上了寻找忘归之路。
本期今日影评邀请到了中国传媒大学教授江逐浪，共同打开动画电影《伞少女》，看青黛与忘归如何放下执念，寻找自我。
节目开始，江逐浪从视觉呈现、人物设定、故事节奏、题材表达和整体观感五个维度给《伞少女》这部影片打出分数。
人物设定
在人物设定方面，江逐浪给出了7分：“我觉得这个故事的选角特别好，它不是人的角度出发，而是从一个物品的角度讲故事，这就像我国古代的咏物诗，看似在咏物，实则是咏人。”
影片在对物灵的塑造上简单易懂，将人与物的外在形象进行了符号拼接，比如，小梳子的背后有一把梳子；小剪刀的造型设计了一个大蝴蝶结代表剪刀；龟甲爷爷的造型与神情与传统观念中的乌龟形象十分贴切······
美中不足的是，电影没有进一步展现出这些物件独特的气质性，与同题材的真人短剧《逃离大英博物馆》不同，短剧由于是真人演绎，受到现实条件的局限，对小玉壶的塑造只能通过青玉色的服装和妆容来进行表面化的呈现，而《伞少女》作为动画作品应该更加放飞观众的幻想，比如，青罗伞青黛的出场不应该只是简单的出现与消失，而要体现伞有开有合的特点，在形象的刻画上也需要展现出青罗特有的丝绸的质感。
视觉呈现
影片改编自漫画作品《伞少女梦谈》，许多读者评价说这本漫画的画风十分灵动可爱。
但是江逐浪在电影的视觉呈现方面却只给了6分，对此，江逐浪解释说：“漫画强调的是人物的造型与场景，但是改编成电影作品后，我更加希望可以在画面的质感上看见中国传统的美术风格。”
视觉奇观是动画电影十分重要的记忆点之一。比如，《千与千寻》中汤婆婆的小屋，《深海》里的深海大饭店······都给观众带来了印象深刻的视觉震撼。
江逐浪评价说：“《伞少女》中念物阁的视觉设计没有达到我想象中的美轮美奂的效果，我觉得念物阁应该像故宫奇妙夜那样，在夜深人静之时，物灵们欢聚在一起尽情玩闹！但是影片中所呈现的念物阁的场景不足够美好，所以后面念物阁被毁后带给观众的情感张力有些不足，悲剧性不强。”
题材表达
在电影的题材表达方面，江逐浪给到了8分。《伞少女》将动画与我国的传统文化相结合，影片中诸如伞和剑等每一个物件都有不同的寓意，每一件物品都展现了中国传统文化的一种符号。
除了对中华传统文化的呈现，影片的主题表达也十分深刻。一个简单的使命、一系列奇幻的冒险，一把伞，一柄剑，两个原本保护人类的物品，却似乎从未展现过自我的价值。
青罗伞是公主的遗诏，它是权势地位的象征，却没有真正的使用功能；黑玉剑作为佩剑陪伴将军征战沙场，唯一一次出鞘是帮助主人自刎·····伴随着主人的离世，附着在他们身上的价值也逐渐褪去，变成了无用的华美物品。
作为青罗伞的物灵，青黛是茫然的，它只知道自己是公主的物品，但是在念物阁中青黛逐渐发现原来物灵可以有一定的自我意识，有时候主人并不一定是全对的。在之后的冒险中更印证了她的想法，物灵不仅仅是听命于主人，她可以有自己的选择来帮助主人。至此，青黛完成了一个自我意识的觉醒，她寻找到了自我真正的价值。
江逐浪介绍说：“自我意识的树立有两种，一种是像青罗伞一样，在经历中成长，树立了独立的自我；另一种是青少年时代的依附型自我，借助别人的眼光来反射并定义自我。《伞少女》所呈现是一个后青春期的故事，它没有像《哪吒之魔童降世》那种痛快的感觉，但是它把这种自我成长的痛苦风格化、诗意化、散文化了，只有学会自我承担勇敢面对，才会得到真正的成长。”
《伞少女》需要我们像品茶一样静下心来细细欣赏，期待大家可以走进影院，跟随青黛共赴一场冒险与成长之旅，探寻自我真正的价值。