最近，「绝望的文盲」又火了。
起因是，黄磊女儿黄多多读错字上了热搜。
在《陪你多读书》视频中，黄多多数次读错字。
将「河堤」读成「河tí」。
「裹住」读成「rǎng住」。
「一桩桩」读成「一柱柱」......
此事引发出许多争议。
也再次将「绝望的文盲」话题推到公众视野。
虽然语境有所差异，但「绝望的文盲」已经变成了一种形容词。
还从娱乐话题升级成社会话题，进入了两会讨论范畴。
甚至被外媒报道，已然是个需要正视的严肃现象。
炮轰这一现象的声音此起彼伏。
但让鱼叔疑惑的是，到底哪儿来这么多「绝望的文盲」？
他们如何能顺利进入娱乐圈，甚至有的人还成为「顶流」。
咱们今天就来扒一扒。
「绝望的文盲」引发热议，还要追溯到春节档。
电影《无名》路演途中，主演王一博在现场提问环节创造出一连串「名场面」。
被问诠释角色有什么难点，以及从角色身上学到什么东西。
他「不知道该怎么回答」。
除此之外的多个问题，情形也相似。
演员或质疑问题本身的意义，或干脆交白卷。
被网友戏称「绝望的文盲」。
紧接着，电影《满江红》官博也陷入「绝望」。
宣发期间，官博用错词、断错句、写错字，错处频出。
也让「绝望的文盲」一词彻底出圈。
借此契机，更多「绝望的文盲」被起底。
除了在工作中表现出专业上的文盲。
还有一类，是常识性文盲。
他们宛若九年义务教育漏网之鱼。
字，不会写。
数，不会算。
音，不会读。
人，不会认。
除此之外，也有一种别样的文盲。
他们在社交平台长篇输出积极发言，却让人看不懂。
有人为日本核废水处理建言献策。
有人「自创」一门语言。
让全网一边做阅读理解一边帮其修改病句。
有人明明已经读到了博士后，却不知知网为何物。
还有人，知识分子的人设高高筑起。
却出现「诺贝尔数学奖」「矛盾文学奖」等低级错误。
内娱文盲遍地走，许多人觉得匪夷所思，但其实只是常态。
背后原因，多种多样。
名利场，青春饭。
很多人年少成名，没有时间进行知识积累。
黄圣依大学刚入学，就被周星驰挑中入组《功夫》。
杨子就曾直言，许多明星都像黄圣依一样。
成名越早越没文化，甚至已有的知识还会退化。
又或许多草根演员，碍于个人经历受教育程度偏低。
就如王宝强，小学没有毕业。
演戏不认识剧本上的字，只能随身带字典。
但，相比于客观原因。
如今的内娱文盲更多是主观选择。
毕竟在内娱做个文盲，太「划算」了。
不必尝尽寒窗苦，就能尽享甜头。
传统造星方式变革，网络时代加持出的流量法则，重新制定了内娱的游戏规则。
颜值经济算法之下，漂亮脸蛋战胜表演实力，成为主要竞争力。
也正因如此，传统表演行业门槛被拆毁。
偶像又或网红素人，颜值足够便有人看。
只需拥有粉丝基础就可轻松「转型」做演员。
零经验也不怕，进组后演戏导演手把手教。
从动作到台词，甚至细节到表情眼神都逐一示范。
同时给予演员们最大的试错成本。
反复拍摄重来，成全其演技「达标」。
相较于早先追求效率的高压剧组环境。
如今对于流量演员的「宽容度」也有明显提高。
专业难度早已「贴心」下调。
台词可以配音，背景也能抠图。
功夫不用真打，直接上替身。
只需刷脸，就能轻松包揽片酬。
另一边，即便徒有其表也问题不大。
内娱活人的时代已经过去，现在流行人设。
无需真的读书学习，就能打造「爱读书」的个人形象。
为了保证人设的完整，避免谈吐言之无物。
艺人接受采访时的问题，通常都经过严格把控。
回答可以更改，不当可以重来，成品也需审核。
相关问题都有对应的模板，空手上阵实属少数。
即便不小心「露馅」，也能靠营销补救。
包裹进追捧者「酷盖」「笨蛋美人」的夸赞声中，被标榜成一种个性。
如此种种，似乎在内娱做个文盲也没关系。
不必完善生活经验，也不必丰富学识，一样日薪百万。
鱼叔看完，都想连夜勇闯娱乐圈了。
但，观众却早就苦内娱文盲久矣。
正因各方保驾护航，野鸡也能变凤凰。
明晃晃地暴露出文盲本质才让人如此愤怒。
这意味着，艺人本人连最基础的努力都不愿付出。
如今的明星采访早已被诟病「没有营养」，没有真实反馈的对话已是纵容。
即便如此也只能得到敷衍糊弄，甚至干脆交白卷。
很难说不是傲慢。
内娱基本盘也决定着，观众大多并不预设演员对于角色有何深度理解。
当然，也不排除有人天生寡言少语不善表达。
但拒绝与尝试沟通有本质区别。
学历与学习热情也并不直接挂钩。
王宝强通过剧本重塑自我。
赵丽蓉识字也不多，只上过扫盲班。
出演《西游记》车迟国王后一角时，靠搭档念词记忆。
小品《打工奇遇》中现场写就「货真价实」的四字技惊四座。
实则背后苦练数月，一度写到「痴狂」状态。
成龙小学学历背四书，一口流利英文。
真刀实枪为事业搏命，拿下奥斯卡终身成就奖。
有从艺的诚心和态度，有磨砺出的实在作品。
观众自然不会以「文盲」二字轻视这样的演员。
就算抛去硬实力，只看作为「稀缺资源」的美貌。
在流量明星当中，又有几人真的拥有？
粉丝吹嘘的「漂亮脸蛋」，不过是又一次印证着内娱的审美降级。
「绝望的文盲们」享受着最好的资源，拿着最多的钱。
一边无知程度一骑绝尘，一边立人设收割粉丝。
对于观众而言是审美荼毒。
对于辛苦读书，全力工作的普通人而言，也不只是「绝望」能概括的了。
但话又说回来，「绝望的文盲」们固然让人愤怒。
但更值得追问的是，到底是谁在纵容他们的肆意生长。
谁给了他们源源不竭的工作机会。
是什么底气，让他们不惮于一盲到底。
其实，对比不同年代的演员观念，便会发现一些端倪。
《觉醒年代》中饰演李大钊一角的演员张桐，接受采访时就说过自己曾经的困惑。
二十岁出头时，做演员的基础要求是学艺先学德。
修身尽人事，打磨好自己，再看老天爷是不是赏饭吃。
突然之间，这些定律失效了。
演技好，没用了。
剧方挑人，只看流量。
没有簇拥者，无法为剧方带来确定的点击量和已知效益，便不会被选择。
于是不少人建议张桐：买点粉丝。
游戏规则，已经变了。
曾经，「科班出身」是基础性条件，评判演员的硬性标准也只是作品。
但蛋糕总是不嫌大。
国内投资方瞄准国外成熟的娱乐体系，开发出更多门路。
韩国选秀掀起的利益热浪让人眼红。
于是国内照猫画虎大量开设经纪公司，开办选秀节目批量造星。
但，内娱并没有韩国成熟的偶像工业体系。
星造出来摆在那里，却没有承接他们的舞台。
可积累的人气不能浪费，便都转型向稳定的影视行业谋求发展，以创造更多经济效益。
而我国影视行业壁垒又不如韩国偶像与演员之间如此分明，转行并非难事。
但，偶像的培养、「营业方式」、以及实力判别标准与演员截然不同。
爱豆可以量产，演员却不能。
偶像所追求的是短暂而惊艳的舞台表现、贩卖梦想与幻想的互动方式。
可优秀的演员需要的是大量的生活经验、学识基础、感受力、观察力、思考力等一系列综合实力。
台前幕后的生存方式相差甚远，自然水土不服。
「绝望的文盲」其实只是这种畸形嫁接结出的畸形果实之一。
然而魔盒已开，后果自然远不止浮出一批「绝望的文盲」这么简单。
流量与利益挂钩，粉丝量大、受众消费能力强者成了顶流。
艺人的综合能力无所谓，便会劣币驱逐良币。
专业演员就会无戏可演面临失业。
评判演员实力的方式也饭圈化。
于是，塌房此起彼伏。
另一边，造就流量的方式与新媒体方式的发展密切相关。
人人都有手机，观看需求量剧增，受众年龄层降低。
视频网站便将目光投向网剧、网大、短剧，创造出更多「坑位」吸纳演员。
这类作品并不需要演员有多么丰富的学识。
流量即是点击量，而点击量意味着一切。
于是，劣质同质类作品竞相迸发，「绝望的文盲」们也不必担心无戏可演。
甚至为了让「绝望的文盲」们更轻松地演戏。
倒逼创作者们降低作品难度，不再写超过两行的台词。
好演员们也被这种规则影响，被要求将自己「标签化」。
不必多思考，不必多尝试，降智从艺。
毕竟从业二十年，不如短视频平台一句「接着奏乐接着舞」火得快。
由此也钉牢了国产剧的「悬浮降智」的标签。
而这种「绝望」不止针对行业内。
粉丝为维护偶像，也甘愿同做「文盲」。
为了给偶像的演技镀金，她们发明了一系列令人看不懂的玄学理论。
而当偶像因没文化翻车时，她们也强行挽尊。
对于心智并未成熟的低龄受众，更是暗藏「读书无用论」的隐患。
如今，「绝望的文盲」们引发官媒下场，两会热议。
相关要求不断提升，不少艺术类院校也开始重视学生的文化课成绩。
正是因为，行业需要回正，反噬已经到来。
快餐吃多了，人需要真正的营养。
观众对于低劣作品与烂演技的容忍度逐渐降低。
而近年来诸如《山海情》《人世间》《狂飙》等作品的爆火。
也印证着实力派演员的春天或将再度来临。
张颂文一夜爆红，不就是作品与演技加持出的结果吗。
其实，鱼叔无意将任何具体的人对立起来。
毕竟圈内乱象之下，所有人都被裹挟其中。
但要想改变，单一方努力是不够的。
不久之前，韩国重量级影帝崔岷植就曾谈及偶像演戏被骂现象。
没有经验时，或能因不知者无罪而得到宽容。
但有人愿意伸手相助时，若仍旧选择做个「绝望的文盲」，便是自愿掉入行业怪圈的绞肉机之中。
话题讨论到现在，很容易忘记一件事。
就是文盲一词，起初并非贬义。
而是特殊背景下，不得已的时代无奈。
相比之下，内娱「绝望的文盲」们既幸运，又讽刺。
如今「扫盲」之风渐起。
希望这是好演员们的东风。
能让更多好作品乘风而来。
